Оценить материал
Еще читать в этом разделе
- 03.18Метрополитен-опера выплатит Анне Нетребко 200 тысяч долларов за несостоявшиеся выступления. Их отменили, так как певица не осудила Путина после вторжения
- 05.31«Миры в столкновении». Новая постановка театра Essence
- 05.26Яков Явно: «Человек создан, чтобы менять мир к лучшему»
- 04.22Фруктовые страсти театра Gandini Juggling с жонглированием о взаимоотношениях полов. ФОТО
- 03.01Метрополитен-опера отказалась сотрудничать с российскими артистами, поддерживающими Путина
Don Carlo в Metropolitan Opera. Плод коллективной фантазии и нечто большее.
24 Ноября, 2010, Майя Прицкер
Марина Поплавская и Роберто Аланья в сцене из оперы Don Carlo в Metropolitan Opera. Фото с сайта www.nytimes.com
"Дон Карлос" (итал. Don Carlo) – самая длинная опера Верди: пять действий, почти пять часов (с антрактами). Но при этом одна из самых прекрасных, глубоких и захватывающих в мировой оперной литературе. После премьеры новой постановки, состоявшейся 22 ноября в Метрополитен-опере, могу с уверенностью сказать: не надо боятся ни долгого вечера, ни традиционного для сегодняшнего театра условно-минималистского дизайна. Английская постановочная группа: режиссер Николас Хайтнер, художник Боб Кроули, дизайнер по свету Марк Хендерсон, а также темпераментный и необычайно талантливый канадский дирижер Янник Неже-Сеган и интернациональный состав певцов-актеров создали спектакль, полный больших страстей и глубокого психологического реализма.
Нарядная толпа, заполнившая зал Мет (премьера сопровождалась гала-ужином для покровителей театра), восторженно встретила исполнителей и даже обошлась без недовольных «бу...», которые в последнее время частенько слышны на премьерах Метрополитен-оперы. Минимализм постановки оказался умеренным и без концептуальных излишеств и глупостей, коими часто грешат немецкие и австрийские постановки.
Напомню, что опера была написана Верди для Парижа, на французском языке, по драме Шиллера, основанной в свою очередь на сильно романтизированных исторических реалиях 16-го века. Премьера состоялась в 1867 году, но опера несколько раз композитором переделывалась – в том числе и для итальянской сцены. В Мет сейчас поставили последнюю редакцию, на итальянском языке. Впрочем, Роберто Аланья, исполнивший в спектакле главную роль – мечтательного романтика, наследника испанского престола, вступаюшего в конфликт с отцом-тираном, -- мог бы с равным успехом предстать и во французской версии, поскольку он – корсиканец, и французский для него такой же родной, как и итальянский. У Аланьи были достойные партнеры: Марина Поплавская, чье теплое, с печальными интонациями, сопрано, стройная фигура, тонкий артистизм и благородная манера пения помогли создать убедительный образ молодой королевы Елизааветы, пожертвовавшей ради родной Франции собственным счастьем с Карлосом; обаятельный англичанин Саймон Кинлисайд в роли Маркиза де Позы, который жертвует собой ради своего друга Карлоса и Фландрии, о спасении которой от испанской тирании мечтали друзья; 33-летняя москвичка Анна Смирнова, дебютантка в Мет, в роли страстной Принцессы Эболи, и другие.
Но героем спектакля стал итальянский бас Феруччо Фурналетто в роли короля Филиппа. Его девятиминутная сцена-монолог в начале четвертого акта, где Филипп наедине с собой перебирает горести своей жизни, вызвала самые долгие и громкие аплодисменты. Может быть голос и дыхание ветерана не столь мощны, как раньше, но мастерство и мудрость возраста сделали эту сцену незабываемой. В спектакле немало таких сцен, заставляющих забыть о том, что ты в опере и что все происходящее – не более, чем плод коллективной фантазии.
Дизайн и режиссерская работа здесь сыграли не последнюю роль. Многие сцены построены на резком контрасте элементарых тонов. Так, первое действие в лесу Фонтенбло – это синий фон, серебристые деревья и черная дорога, зигзагом прорезающая белое «снежное» пространство. На контрасте красного (королевские одежды и фон), черного (толпа) и пронзительно-золотого (собор) построена всегда пронзающая душу сцена на площади, завершающаяся огнями аутодафе. Но рядом – другие сцены, давящие, мрачные, решенные в разных оттенках черного и серого, со скудным светом, врывающимся через квадратные окошки... И в тех, и в других царят, однако, не столько цвета, сколько... тени. Они тянутся за героями, падают от колонн, переплетаются в массовых сценах и создают атмосферу Испании, инквизиции, страха и тяжких предчувствий.
Последний спектакль – 18 декабря. А 11 декабря днем – показ в кинотеатрах.
© RUNYweb.com
Метрополитен-музей в Нью-Йорке начал переименовывать свои экспонаты из «русских» в «украинские». Также в музее пересмотрели классификацию трех художников XIX века, чтобы привлечь внимание к их украинским корням...
Прокурор округа Нью-Йорк Алвин Брэгг, аппарат которого проводит разбирательство в отношении экс-президента США Дональда Трампа, заверил подчиненных в том, что не потерпит попыток запугивания и проведет полноценное расследование...
Глава Института крионики в США, 54-летний житель города Милуоки Деннис Ковальски рассказал о плане заморозить себя вместе с членами семьи в криокамерах с жидким азотом в надежде, что они «будут воскрешены в будущем»....
Порноактриса Сторми Дэниэлс, в 2017 году публично рассказавшая об интимной связи с Дональдом Трампом, вышла замуж за своего коллегу, актера фильмов для взрослых Баррета Блейда...
На стриминговом сервисе Hulu вышел детектив 'Boston Strangler', основанный на истории реального серийного маньяка. Главные роли в картине исполнили Кира Найтли и Кэрри Кун...
Первый в истории русской иммиграции в Америке общинный мемориальный дом «Лисовецкий» – это место, где в скорбную минуту ухода родного человека, вы будете обеспеченны самой добросовестной помощью на родном языке
Профессиональная видео-съемка и монтаж видео. Телефоны: 1(518) 365-1460, 1(518) 365-3907; e-mail: olegasaulenko@gmail.com
Добавить комментарий
0 комментариев